Сохранен F 221
https://2ch.hk/b/res/54607923.html
Из-за проблем с продлением домена ARHIVACH.NET, с 13 октября он может перестать функционировать. В связи с этим Архивач временно переходит на использование прежнего домена ARHIVACH.NG.
Напоминаем, что сайт всегда доступен через Tor по адресу arhivachovtj2jrp.onion. Установите Tor Browser для беспрепятственного доступа!

Кот выполняет реквесты №5

 Аноним Втр 10 Сен 2013 23:05:04  #1 №54607923 
1378839904231.jpg

Плюшевый кот Павлик выполняет интересные и неопасные для него и его хозяина реквесты на даблы и триплы. Добрые реквесты, добрый тред.

Ах да, косплеить пони Павлик не будет. Роллы допускаются, но не нужно злоупотреблять - интересные реквесты и так выполняются.

Привет анонам из прошлых тредов.

Loading...
Аноним Втр 10 Сен 2013 23:07:05  #2 №54607989 

насри на Павлика

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:07:15  #3 №54607997 

Традиционный бамп старым.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:07:22  #4 №54608005 

>>54607989
ролл

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:07:53  #5 №54608028 

>>54608005
реролл

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:08:04  #6 №54608037 
1378840084922.jpg

>>54607997
Традиционно пик отклеился.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:08:12  #7 №54608043 

>>54608028
карасик

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:09:46  #8 №54608095 
1378840186574.jpg

>>54608037

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:12:31  #9 №54608202 
1378840351527.jpg

Добампаю до 10, а дальше будь, что будет.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:15:23  #10 №54608338 
1378840523382.jpg

Очевидно, тред не взлетит. Всем спасибо, всем пока.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:20:39  #11 №54608597 

>>54607923
сшей Павлику маски Дарта Вейдера, Ганибала, V и Клона
долги реквест до следующего появления Павлика

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:22:38  #12 №54608693 

>>54608597
Анон, я у мамы неумёха, но попробую хотя бы часть сделать.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:23:49  #13 №54608757 

>>54607923
Павлик машет нам ручкой сидя в твой прямой кишке.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:24:56  #14 №54608810 

ОП, в одном из последних твоих тредов у меня на дабл был реквест сфоткать котика с планшетом, ты выполнил его? Ты обещал!

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:25:06  #15 №54608817 

>>54607923
А почему не будет косплеить пони?

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:28:14  #16 №54608974 

>>54607923
ОП, ты ещё тут? Меня забанили за автовайп "я тян без пруфов" треда, поэтому рероллить не получится. Пожалуйста, пусть павлик порешает дифуры, подумывая о самоубийстве.

sageАноним Втр 10 Сен 2013 23:28:39  #17 №54608993 

Нахуй павлика. Сажа.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:29:11  #18 №54609024 

>>54607923
Привет, Павлик!
Рад снова видеть тебя.
Добра.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:29:29  #19 №54609043 

>>54608993
Но почему? Серьезно?

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:29:43  #20 №54609062 
1378841383977.jpg

>>54608810
Выполнено. Яблопад старый и не мой.

>>54608817
В одном из прошлых тредов один понифаг очень буйно требовал косплея.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:31:00  #21 №54609122 

>>54609062
Спасибо, няша! Очень мило.
Побампаю тред.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:31:22  #22 №54609142 

>>54608974
Бро, меня тоже банили за "автовайп", которого не было. Модер - пидор.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:32:09  #23 №54609191 

>>54609062
Это тот тред, где после 30 неудачных рероллов он все забанил?
>>54608974
кстати, реролл, прокси хорошие оказались, хотя моча может в любой момент нагрянуть.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:32:10  #24 №54609193 

Бамп для Павлика

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:32:30  #25 №54609205 
[url]

делюсь годнотой

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:32:49  #26 №54609216 

Ворует палку колбасы из холодильника, маска то ему нахуя?

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:33:14  #27 №54609238 

Режет себя

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:33:17  #28 №54609241 

Еще бамп

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:33:18  #29 №54609242 

>>54609191
Да, именно тот тред. Диффуры в процессе.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:33:50  #30 №54609280 

Бампусики Для Павлуськи.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:34:07  #31 №54609294 

>>54609191
>он все забанил?
Щито?

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:34:46  #32 №54609328 

Единственный годный тред

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:34:47  #33 №54609329 

>>54609294
IntelliSence
завайпал, конечно.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:36:06  #34 №54609413 

>>54608693
ты у мамы молодец, если посмотреть на то, что ты радуеim аноны и выполняешь все годные реквесты

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:36:29  #35 №54609435 

>>54609329
Ааа, я уж было подумал, что пропустил что-нибудь

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:36:37  #36 №54609443 

>>54609413
>радуешь анона
фикс

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:36:43  #37 №54609452 
1378841803744.jpg

>>54609191

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:38:02  #38 №54609527 

ОП, а что у Павлика внутри? Поролон?

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:38:31  #39 №54609547 

Бампец

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:39:09  #40 №54609578 

>>54609527
На ощупь - поролон. Но я не ручаюсь за это.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:39:36  #41 №54609600 
1378841976026.png

Оп, ты не забыл про свое обещание?
Мимо ОЛДФАГ

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:41:56  #42 №54609723 
1378842116080.jpg

>>54609600
Ты многое пропустил, анон. Хуец Павлику пришивали уже в следующем треде.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:43:07  #43 №54609770 

>>54609723
А куда он делся?

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:43:36  #44 №54609795 

Братишка, пусть котик покажет писечку.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:44:11  #45 №54609827 

>>54609795
Пожалуйста.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:44:13  #46 №54609829 

>>54609770
Обратно в ящик. Павлик с вязаным членом выглядит слишком эпатажно.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:44:18  #47 №54609830 

>>54609795
Зоофил штоле?

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:44:26  #48 №54609838 

>>54609452
Спасибо, ОП.
Вдвойне приятно, так как меня зовут так же, как твоего кота.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:44:39  #49 №54609848 

>>54609827
Ну и хуй с ним, он, наверное, кастрированный.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:45:28  #50 №54609884 

>>54609848
Но у него есть тян.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:45:42  #51 №54609893 

Одень его в юбку.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:49:02  #52 №54610055 

>>54609838
Буду тогда понемногу другие реквесты на сцены из своей жизни писать.
Павлик рыдает на последней серии Haibane Renmei.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:51:11  #53 №54610157 

>>54610055
Хотя это было уже много лет назад. Просто я не помню более поздних случаев, когда я плакал не от бессильной злобы.
А аниме очень годное, да.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:51:23  #54 №54610173 

>>54610055
Какая она по номеру? Мы с Павликом с японской анимацией не дружим.

sageАноним Втр 10 Сен 2013 23:52:38  #55 №54610231 

>>54607923
>Ах да, косплеить пони Павлик не будет
И сразу вайп.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:53:04  #56 №54610254 

>>54610173
13-я, Мир Рэки — Молитва — Последняя глава

sageАноним Втр 10 Сен 2013 23:53:10  #57 №54610259 

Биография[править | править исходный текст]

Кристоф Виллибальд Глюк родился в семье лесничего, был с детства увлечён музыкой, и поскольку его отец не хотел видеть своего старшего сына музыкантом, Глюк, окончив иезуитскую коллегию в Коммотау, ещё подростком ушёл из дома. После долгих странствий он в 1731 году оказался в Праге и поступил на философский факультет Пражского университета; одновременно брал уроки у знаменитого в те годы чешского композитора Богуслава Черногорского, пел в хоре церкви Св. Иакова, играл на скрипке и виолончели в бродячих ансамблях[1].
Получив образование, Глюк в 1735 году отправился в Вену и был принят в капеллу графа Лобковица, а чуть позже получил приглашение от итальянского мецената А. Мельци стать камер-музыкантом придворной капеллы в Милане. В Италии, на родине оперы, Глюк получил возможность познакомиться с творчеством крупнейших мастеров этого жанра; при этом композицию он изучал под руководством Джованни Саммартини, композитора не столько оперного, сколько симфонического[1].
В декабре 1741 года в Милане состоялась премьера первой оперы Глюка — оперы-сериа «Артаксеркс» на либретто Пьетро Метастазио. Успех «Артаксеркса» повлёк за собой заказы из разных городов Италии, и в следующие четыре года были созданы не менее успешные оперы-сериа «Деметрий», «Пор», «Демофонт», «Гипермнестра» и другие[1].
В 1745 году Глюк гастролировал в Лондоне, а следующие пять лет, с итальянский оперной труппой братьев Минготти, в других европейских столицах, включая Вену. В 1751 году Глюк покинул Минготти ради поста капельмейстера в труппе Джованни Локателли в Праге, а в декабре 1752 года поселился в Вене. Став капельмейстером оркестра князя Йозефа Саксен-Хильдбургхаузенского, Глюк руководил его еженедельными концертами — «академиями», в которых исполнял как чужие сочинения, так и собственные. По отзывам современников, Глюк был чрезвычайно разносторонним музыкантом: играл на многих инструментах, пел, был выдающимся оперным дирижёром и хорошо знал особенности балетного искусства[2].
В 1754 году, по предложению управляющего венскими театрами графа Дж. Дураццо, он был назначен дирижёром и композитором придворной оперы. О признании, завоёванном композитором уже в эти годы, свидетельствует присвоение ему звания «кавалера» и награждение папским орденом «Золотой шпоры» (1756)[2].
В Вене, постепенно разочаровываясь в традиционной итальянской опере-сериа — «опере-арии», в которой красота мелодии и пения приобретали самодовлеющий характер, а композиторы нередко становились заложниками прихотей примадонн, — Глюк обратился к французской комической опере («Остров Мерлина», «Мнимая рабыня», «Исправившийся пьяница», «Одураченный кади» и др.) и даже к балету: созданный в содружестве с хореографом Г. Анджолини балет-пантомима «Дон Жуан» (по пьесе Ж.-Б. Мольера), настоящая хореографическая драма, стал первым воплощением стремления Глюка превратить оперную сцену в драматическую[3].
В поисках музыкальной драмы[править | править исходный текст]


К. В. Глюк. Литография Ф. Э. Феллера
В своих исканиях Глюк находил поддержку у главного интенданта оперы графа Дураццо и его соотечественника поэта и драматурга Раньери де Кальцабиджи, написавшего либретто «Дон Жуана». Следующим шагом в направлении музыкальной драмы стала их новая совместная работа — опера «Орфей и Эвридика», в первой редакции поставленная в Вене 5 октября 1762 года. Под пером Кальцабиджи древнегреческий миф превратился в античную драму, в полном соответствии со вкусами того времени[4], однако ни в Вене, ни в других городах Европы опера не имела успеха у публики.
По заказу двора Глюк продолжал писать оперы в традиционном стиле, не расставаяь, однако, со своей идеей. Новым и более совершенным воплощением его мечты о музыкальной драме стала созданная в содружестве с Кальцабиджи в 1767 году героическая опера «Альцеста», в первой редакции представленная в Вене 26 декабря того же года. Посвящая оперу великому герцогу Тосканскому, будущему императору Леопольду II, Глюк в предисловии к «Альцесте» писал:
Мне казалось, что музыка должна сыграть по отношению к поэтическому произведению ту же роль, какую играют яркость красок и верно распределенные эффекты светотени, оживляющие фигуры, не изменяя их контуров по отношению к рисунку... Я стремился изгнать из музыки все излишества, против которых тщетно протестуют здравый смысл и справедливость. Я полагал, что увертюра должна осветить зрителям действие и служить как бы вступительным обзором содержания: инструментальная часть должна обусловливаться интересом и напряженностью ситуаций... Вся моя работа должна была свестись к поискам благородной простоты, свободе от показного нагромождения трудностей в ущерб ясности; введение некоторых новых приемов казалось мне ценным постольку, поскольку оно отвечало ситуации. И, наконец, нет такого правила, которое бы я не нарушил ради достижения большей выразительности. Таковы мои принципы»[5].
Такое принципиальное подчинение музыки поэтическому тексту для того времени было революционным; в стремлении преодолеть номерную структуру, характерную для тогдашней оперы-сериа, Глюк объединял эпизоды оперы в большие сцены, пронизанные единым драматическим развитием, он привязал к действию оперы увертюру, которая в то время обычно представляла собою отдельный концертный номер, повысил роль хора и оркестра… Ни «Альцеста», ни третья реформаторская опера на либретто Кальцабиджи — «Парис и Елена» (1770) не нашли поддержки ни у венской, ни у итальянской публики[2].
В обязанности Глюка как придворного композитора входило и обучение музыке юной эрцгерцогини Марии-Антуанетты; став в апреле 1770 года женой наследника французского престола, Мария-Антуанетта пригласила в Париж и Глюка[3]. Однако на решение композитора перенести свою деятельность в столицу Франции в значительно большей степени повлияли другие обстоятельства.
Глюк в Париже[править | править исходный текст]


Ария Орфея из оперы Орфей и Эвридика. Автограф
В Париже тем временем вокруг оперы шла борьба, ставшая вторым актом отшумевшей ещё в 50-х годах борьбы между приверженцами итальянской оперы («буффонистами») и французской («антибуффонистами»). Это противостояние раскололо даже венценосную семью: французский король Людовик XVI предпочитал итальянскую оперу, в то время как его австрийская супруга Мария-Антуанетта поддерживала национальную французскую. Раскол поразил и знаменитую «Энциклопедию»: её редактор Д’Аламбер был одним из лидеров «итальянской партии», а многие её авторы во главе с Вольтером и Руссо активно поддерживали французскую[3]. Чужестранец Глюк очень скоро стал знаменем «французской партии», и поскольку итальянскую труппу в Париже в конце 1776 года возглавил знаменитый и популярный в те годы композитор Никколо Пиччини, третий акт этой музыкально-общественной полемики вошёл в историю как борьба между «глюкистами» и «пиччинистами». Спор шёл не о стилях, но о том, чем должен быть оперный спектакль — всего лишь оперой, роскошным зрелищем с красивой музыкой и красивым вокалом, или чем-то существенно большим.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:54:16  #58 №54610310 
1378842856685.jpg

Реквестирую Павлика альфача

sageАноним Втр 10 Сен 2013 23:54:31  #59 №54610323 

Биография[править | править исходный текст]

Кристоф Виллибальд Глюк родился в семье лесничего, был с детства увлечён музыкой, и поскольку его отец не хотел видеть своего старшего сына музыкантом, Глюк, окончив иезуитскую коллегию в Коммотау, ещё подростком ушёл из дома. После долгих странствий он в 1731 году оказался в Праге и поступил на философский факультет Пражского университета; одновременно брал уроки у знаменитого в те годы чешского композитора Богуслава Черногорского, пел в хоре церкви Св. Иакова, играл на скрипке и виолончели в бродячих ансамблях[1].
Получив образование, Глюк в 1735 году отправился в Вену и был принят в капеллу графа Лобковица, а чуть позже получил приглашение от итальянского мецената А. Мельци стать камер-музыкантом придворной капеллы в Милане. В Италии, на родине оперы, Глюк получил возможность познакомиться с творчеством крупнейших мастеров этого жанра; при этом композицию он изучал под руководством Джованни Саммартини, композитора не столько оперного, сколько симфонического[1].
В декабре 1741 года в Милане состоялась премьера первой оперы Глюка — оперы-сериа «Артаксеркс» на либретто Пьетро Метастазио. Успех «Артаксеркса» повлёк за собой заказы из разных городов Италии, и в следующие четыре года были созданы не менее успешные оперы-сериа «Деметрий», «Пор», «Демофонт», «Гипермнестра» и другие[1].
В 1745 году Глюк гастролировал в Лондоне, а следующие пять лет, с итальянский оперной труппой братьев Минготти, в других европейских столицах, включая Вену. В 1751 году Глюк покинул Минготти ради поста капельмейстера в труппе Джованни Локателли в Праге, а в декабре 1752 года поселился в Вене. Став капельмейстером оркестра князя Йозефа Саксен-Хильдбургхаузенского, Глюк руководил его еженедельными концертами — «академиями», в которых исполнял как чужие сочинения, так и собственные. По отзывам современников, Глюк был чрезвычайно разносторонним музыкантом: играл на многих инструментах, пел, был выдающимся оперным дирижёром и хорошо знал особенности балетного искусства[2].
В 1754 году, по предложению управляющего венскими театрами графа Дж. Дураццо, он был назначен дирижёром и композитором придворной оперы. О признании, завоёванном композитором уже в эти годы, свидетельствует присвоение ему звания «кавалера» и награждение папским орденом «Золотой шпоры» (1756)[2].
В Вене, постепенно разочаровываясь в традиционной итальянской опере-сериа — «опере-арии», в которой красота мелодии и пения приобретали самодовлеющий характер, а композиторы нередко становились заложниками прихотей примадонн, — Глюк обратился к французской комической опере («Остров Мерлина», «Мнимая рабыня», «Исправившийся пьяница», «Одураченный кади» и др.) и даже к балету: созданный в содружестве с хореографом Г. Анджолини балет-пантомима «Дон Жуан» (по пьесе Ж.-Б. Мольера), настоящая хореографическая драма, стал первым воплощением стремления Глюка превратить оперную сцену в драматическую[3].
В поисках музыкальной драмы[править | править исходный текст]


К. В. Глюк. Литография Ф. Э. Феллера
В своих исканиях Глюк находил поддержку у главного интенданта оперы графа Дураццо и его соотечественника поэта и драматурга Раньери де Кальцабиджи, написавшего либретто «Дон Жуана». Следующим шагом в направлении музыкальной драмы стала их новая совместная работа — опера «Орфей и Эвридика», в первой редакции поставленная в Вене 5 октября 1762 года. Под пером Кальцабиджи древнегреческий миф превратился в античную драму, в полном соответствии со вкусами того времени[4], однако ни в Вене, ни в других городах Европы опера не имела успеха у публики.
По заказу двора Глюк продолжал писать оперы в традиционном стиле, не расставаяь, однако, со своей идеей. Новым и более совершенным воплощением его мечты о музыкальной драме стала созданная в содружестве с Кальцабиджи в 1767 году героическая опера «Альцеста», в первой редакции представленная в Вене 26 декабря того же года. Посвящая оперу великому герцогу Тосканскому, будущему императору Леопольду II, Глюк в предисловии к «Альцесте» писал:
Мне казалось, что музыка должна сыграть по отношению к поэтическому произведению ту же роль, какую играют яркость красок и верно распределенные эффекты светотени, оживляющие фигуры, не изменяя их контуров по отношению к рисунку... Я стремился изгнать из музыки все излишества, против которых тщетно протестуют здравый смысл и справедливость. Я полагал, что увертюра должна осветить зрителям действие и служить как бы вступительным обзором содержания: инструментальная часть должна обусловливаться интересом и напряженностью ситуаций... Вся моя работа должна была свестись к поискам благородной простоты, свободе от показного нагромождения трудностей в ущерб ясности; введение некоторых новых приемов казалось мне ценным постольку, поскольку оно отвечало ситуации. И, наконец, нет такого правила, которое бы я не нарушил ради достижения большей выразительности. Таковы мои принципы»[5].
Такое принципиальное подчинение музыки поэтическому тексту для того времени было революционным; в стремлении преодолеть номерную структуру, характерную для тогдашней оперы-сериа, Глюк объединял эпизоды оперы в большие сцены, пронизанные единым драматическим развитием, он привязал к действию оперы увертюру, которая в то время обычно представляла собою отдельный концертный номер, повысил роль хора и оркестра… Ни «Альцеста», ни третья реформаторская опера на либретто Кальцабиджи — «Парис и Елена» (1770) не нашли поддержки ни у венской, ни у итальянской публики[2].
В обязанности Глюка как придворного композитора входило и обучение музыке юной эрцгерцогини Марии-Антуанетты; став в апреле 1770 года женой наследника французского престола, Мария-Антуанетта пригласила в Париж и Глюка[3]. Однако на решение композитора перенести свою деятельность в столицу Франции в значительно большей степени повлияли другие обстоятельства.
Глюк в Париже[править | править исходный текст]

sageАноним Втр 10 Сен 2013 23:54:50  #60 №54610334 

Биография[править | править исходный текст]

Кристоф Виллибальд Глюк родился в семье лесничего, был с детства увлечён музыкой, и поскольку его отец не хотел видеть своего старшего сына музыкантом, Глюк, окончив иезуитскую коллегию в Коммотау, ещё подростком ушёл из дома. После долгих странствий он в 1731 году оказался в Праге и поступил на философский факультет Пражского университета; одновременно брал уроки у знаменитого в те годы чешского композитора Богуслава Черногорского, пел в хоре церкви Св. Иакова, играл на скрипке и виолончели в бродячих ансамблях[1].
Получив образование, Глюк в 1735 году отправился в Вену и был принят в капеллу графа Лобковица, а чуть позже получил приглашение от итальянского мецената А. Мельци стать камер-музыкантом придворной капеллы в Милане. В Италии, на родине оперы, Глюк получил возможность познакомиться с творчеством крупнейших мастеров этого жанра; при этом композицию он изучал под руководством Джованни Саммартини, композитора не столько оперного, сколько симфонического[1].
В декабре 1741 года в Милане состоялась премьера первой оперы Глюка — оперы-сериа «Артаксеркс» на либретто Пьетро Метастазио. Успех «Артаксеркса» повлёк за собой заказы из разных городов Италии, и в следующие четыре года были созданы не менее успешные оперы-сериа «Деметрий», «Пор», «Демофонт», «Гипермнестра» и другие[1].
В 1745 году Глюк гастролировал в Лондоне, а следующие пять лет, с итальянский оперной труппой братьев Минготти, в других европейских столицах, включая Вену. В 1751 году Глюк покинул Минготти ради поста капельмейстера в труппе Джованни Локателли в Праге, а в декабре 1752 года поселился в Вене. Став капельмейстером оркестра князя Йозефа Саксен-Хильдбургхаузенского, Глюк руководил его еженедельными концертами — «академиями», в которых исполнял как чужие сочинения, так и собственные. По отзывам современников, Глюк был чрезвычайно разносторонним музыкантом: играл на многих инструментах, пел, был выдающимся оперным дирижёром и хорошо знал особенности балетного искусства[2].
В 1754 году, по предложению управляющего венскими театрами графа Дж. Дураццо, он был назначен дирижёром и композитором придворной оперы. О признании, завоёванном композитором уже в эти годы, свидетельствует присвоение ему звания «кавалера» и награждение папским орденом «Золотой шпоры» (1756)[2].
В Вене, постепенно разочаровываясь в традиционной итальянской опере-сериа — «опере-арии», в которой красота мелодии и пения приобретали самодовлеющий характер, а композиторы нередко становились заложниками прихотей примадонн, — Глюк обратился к французской комической опере («Остров Мерлина», «Мнимая рабыня», «Исправившийся пьяница», «Одураченный кади» и др.) и даже к балету: созданный в содружестве с хореографом Г. Анджолини балет-пантомима «Дон Жуан» (по пьесе Ж.-Б. Мольера), настоящая хореографическая драма, стал первым воплощением стремления Глюка превратить оперную сцену в драматическую[3].
В поисках музыкальной драмы[править | править исходный текст]


К. В. Глюк. Литография Ф. Э. Феллера
В своих исканиях Глюк находил поддержку у главного интенданта оперы графа Дураццо и его соотечественника поэта и драматурга Раньери де Кальцабиджи, написавшего либретто «Дон Жуана». Следующим шагом в направлении музыкальной драмы стала их новая совместная работа — опера «Орфей и Эвридика», в первой редакции поставленная в Вене 5 октября 1762 года. Под пером Кальцабиджи древнегреческий миф превратился в античную драму, в полном соответствии со вкусами того времени[4], однако ни в Вене, ни в других городах Европы опера не имела успеха у публики.
По заказу двора Глюк продолжал писать оперы в традиционном стиле, не расставаяь, однако, со своей идеей. Новым и более совершенным воплощением его мечты о музыкальной драме стала созданная в содружестве с Кальцабиджи в 1767 году героическая опера «Альцеста», в первой редакции представленная в Вене 26 декабря того же года. Посвящая оперу великому герцогу Тосканскому, будущему императору Леопольду II, Глюк в предисловии к «Альцесте» писал:
Мне казалось, что музыка должна сыграть по отношению к поэтическому произведению ту же роль, какую играют яркость красок и верно распределенные эффекты светотени, оживляющие фигуры, не изменяя их контуров по отношению к рисунку... Я стремился изгнать из музыки все излишества, против которых тщетно протестуют здравый смысл и справедливость. Я полагал, что увертюра должна осветить зрителям действие и служить как бы вступительным обзором содержания: инструментальная часть должна обусловливаться интересом и напряженностью ситуаций... Вся моя работа должна была свестись к поискам благородной простоты, свободе от показного нагромождения трудностей в ущерб ясности; введение некоторых новых приемов казалось мне ценным постольку, поскольку оно отвечало ситуации. И, наконец, нет такого правила, которое бы я не нарушил ради достижения большей выразительности. Таковы мои принципы»[5].
Такое принципиальное подчинение музыки поэтическому тексту для того времени было революционным; в стремлении преодолеть номерную структуру, характерную для тогдашней оперы-сериа, Глюк объединял эпизоды оперы в большие сцены, пронизанные единым драматическим развитием, он привязал к действию оперы увертюру, которая в то время обычно представляла собою отдельный концертный номер, повысил роль хора и оркестра… Ни «Альцеста», ни третья реформаторская опера на либретто Кальцабиджи — «Парис и Елена» (1770) не нашли поддержки ни у венской, ни у итальянской публики[2].
В обязанности Глюка как придворного композитора входило и обучение музыке юной эрцгерцогини Марии-Антуанетты; став в апреле 1770 года женой наследника французского престола, Мария-Антуанетта пригласила в Париж и Глюка[3]. Однако на решение композитора перенести свою деятельность в столицу Франции в значительно большей степени повлияли другие обстоятельства.
Глюк в Париже[править | править исходный текст]

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:54:58  #61 №54610343 
1378842898599.png

>>54610231
Ну анон, все же мы люди. Я тоже брони, и что теперь? Лучше уж Павлик без поней, чем совсем без Павлика.

sageАноним Втр 10 Сен 2013 23:55:16  #62 №54610358 

Биография[править | править исходный текст]

Кристоф Виллибальд Глюк родился в семье лесничего, был с детства увлечён музыкой, и поскольку его отец не хотел видеть своего старшего сына музыкантом, Глюк, окончив иезуитскую коллегию в Коммотау, ещё подростком ушёл из дома. После долгих странствий он в 1731 году оказался в Праге и поступил на философский факультет Пражского университета; одновременно брал уроки у знаменитого в те годы чешского композитора Богуслава Черногорского, пел в хоре церкви Св. Иакова, играл на скрипке и виолончели в бродячих ансамблях[1].
Получив образование, Глюк в 1735 году отправился в Вену и был принят в капеллу графа Лобковица, а чуть позже получил приглашение от итальянского мецената А. Мельци стать камер-музыкантом придворной капеллы в Милане. В Италии, на родине оперы, Глюк получил возможность познакомиться с творчеством крупнейших мастеров этого жанра; при этом композицию он изучал под руководством Джованни Саммартини, композитора не столько оперного, сколько симфонического[1].
В декабре 1741 года в Милане состоялась премьера первой оперы Глюка — оперы-сериа «Артаксеркс» на либретто Пьетро Метастазио. Успех «Артаксеркса» повлёк за собой заказы из разных городов Италии, и в следующие четыре года были созданы не менее успешные оперы-сериа «Деметрий», «Пор», «Демофонт», «Гипермнестра» и другие[1].
В 1745 году Глюк гастролировал в Лондоне, а следующие пять лет, с итальянский оперной труппой братьев Минготти, в других европейских столицах, включая Вену. В 1751 году Глюк покинул Минготти ради поста капельмейстера в труппе Джованни Локателли в Праге, а в декабре 1752 года поселился в Вене. Став капельмейстером оркестра князя Йозефа Саксен-Хильдбургхаузенского, Глюк руководил его еженедельными концертами — «академиями», в которых исполнял как чужие сочинения, так и собственные. По отзывам современников, Глюк был чрезвычайно разносторонним музыкантом: играл на многих инструментах, пел, был выдающимся оперным дирижёром и хорошо знал особенности балетного искусства[2].
В 1754 году, по предложению управляющего венскими театрами графа Дж. Дураццо, он был назначен дирижёром и композитором придворной оперы. О признании, завоёванном композитором уже в эти годы, свидетельствует присвоение ему звания «кавалера» и награждение папским орденом «Золотой шпоры» (1756)[2].
В Вене, постепенно разочаровываясь в традиционной итальянской опере-сериа — «опере-арии», в которой красота мелодии и пения приобретали самодовлеющий характер, а композиторы нередко становились заложниками прихотей примадонн, — Глюк обратился к французской комической опере («Остров Мерлина», «Мнимая рабыня», «Исправившийся пьяница», «Одураченный кади» и др.) и даже к балету: созданный в содружестве с хореографом Г. Анджолини балет-пантомима «Дон Жуан» (по пьесе Ж.-Б. Мольера), настоящая хореографическая драма, стал первым воплощением стремления Глюка превратить оперную сцену в драматическую[3].
В поисках музыкальной драмы[править | править исходный текст]


К. В. Глюк. Литография Ф. Э. Феллера
В своих исканиях Глюк находил поддержку у главного интенданта оперы графа Дураццо и его соотечественника поэта и драматурга Раньери де Кальцабиджи, написавшего либретто «Дон Жуана». Следующим шагом в направлении музыкальной драмы стала их новая совместная работа — опера «Орфей и Эвридика», в первой редакции поставленная в Вене 5 октября 1762 года. Под пером Кальцабиджи древнегреческий миф превратился в античную драму, в полном соответствии со вкусами того времени[4], однако ни в Вене, ни в других городах Европы опера не имела успеха у публики.
По заказу двора Глюк продолжал писать оперы в традиционном стиле, не расставаяь, однако, со своей идеей. Новым и более совершенным воплощением его мечты о музыкальной драме стала созданная в содружестве с Кальцабиджи в 1767 году героическая опера «Альцеста», в первой редакции представленная в Вене 26 декабря того же года. Посвящая оперу великому герцогу Тосканскому, будущему императору Леопольду II, Глюк в предисловии к «Альцесте» писал:
Мне казалось, что музыка должна сыграть по отношению к поэтическому произведению ту же роль, какую играют яркость красок и верно распределенные эффекты светотени, оживляющие фигуры, не изменяя их контуров по отношению к рисунку... Я стремился изгнать из музыки все излишества, против которых тщетно протестуют здравый смысл и справедливость. Я полагал, что увертюра должна осветить зрителям действие и служить как бы вступительным обзором содержания: инструментальная часть должна обусловливаться интересом и напряженностью ситуаций... Вся моя работа должна была свестись к поискам благородной простоты, свободе от показного нагромождения трудностей в ущерб ясности; введение некоторых новых приемов казалось мне ценным постольку, поскольку оно отвечало ситуации. И, наконец, нет такого правила, которое бы я не нарушил ради достижения большей выразительности. Таковы мои принципы»[5].
Такое принципиальное подчинение музыки поэтическому тексту для того времени было революционным; в стремлении преодолеть номерную структуру, характерную для тогдашней оперы-сериа, Глюк объединял эпизоды оперы в большие сцены, пронизанные единым драматическим развитием, он привязал к действию оперы увертюру, которая в то время обычно представляла собою отдельный концертный номер, повысил роль хора и оркестра… Ни «Альцеста», ни третья реформаторская опера на либретто Кальцабиджи — «Парис и Елена» (1770) не нашли поддержки ни у венской, ни у итальянской публики[2].
В обязанности Глюка как придворного композитора входило и обучение музыке юной эрцгерцогини Марии-Антуанетты; став в апреле 1770 года женой наследника французского престола, Мария-Антуанетта пригласила в Париж и Глюка[3]. Однако на решение композитора перенести свою деятельность в столицу Франции в значительно большей степени повлияли другие обстоятельства.
Глюк в Париже[править |
править исходный текст]

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:55:32  #63 №54610372 

Пониебушка-вайпер, соси хуец.
Бамп.

sageАноним Втр 10 Сен 2013 23:55:56  #64 №54610389 

>>54610343
Пусть косплеит. Я давно ему еще это заказывал.

sageАноним Втр 10 Сен 2013 23:56:18  #65 №54610406 

>>54610372
Давай вместе побамапаем.

sageАноним Втр 10 Сен 2013 23:56:40  #66 №54610420 

Биография[править | править исходный текст]

Кристоф Виллибальд Глюк родился в семье лесничего, был с детства увлечён музыкой, и поскольку его отец не хотел видеть своего старшего сына музыкантом, Глюк, окончив иезуитскую коллегию в Коммотау, ещё подростком ушёл из дома. После долгих странствий он в 1731 году оказался в Праге и поступил на философский факультет Пражского университета; одновременно брал уроки у знаменитого в те годы чешского композитора Богуслава Черногорского, пел в хоре церкви Св. Иакова, играл на скрипке и виолончели в бродячих ансамблях[1].
Получив образование, Глюк в 1735 году отправился в Вену и был принят в капеллу графа Лобковица, а чуть позже получил приглашение от итальянского мецената А. Мельци стать камер-музыкантом придворной капеллы в Милане. В Италии, на родине оперы, Глюк получил возможность познакомиться с творчеством крупнейших мастеров этого жанра; при этом композицию он изучал под руководством Джованни Саммартини, композитора не столько оперного, сколько симфонического[1].
В декабре 1741 года в Милане состоялась премьера первой оперы Глюка — оперы-сериа «Артаксеркс» на либретто Пьетро Метастазио. Успех «Артаксеркса» повлёк за собой заказы из разных городов Италии, и в следующие четыре года были созданы не менее успешные оперы-сериа «Деметрий», «Пор», «Демофонт», «Гипермнестра» и другие[1].
В 1745 году Глюк гастролировал в Лондоне, а следующие пять лет, с итальянский оперной труппой братьев Минготти, в других европейских столицах, включая Вену. В 1751 году Глюк покинул Минготти ради поста капельмейстера в труппе Джованни Локателли в Праге, а в декабре 1752 года поселился в Вене. Став капельмейстером оркестра князя Йозефа Саксен-Хильдбургхаузенского, Глюк руководил его еженедельными концертами — «академиями», в которых исполнял как чужие сочинения, так и собственные. По отзывам современников, Глюк был чрезвычайно разносторонним музыкантом: играл на многих инструментах, пел, был выдающимся оперным дирижёром и хорошо знал особенности балетного искусства[2].
В 1754 году, по предложению управляющего венскими театрами графа Дж. Дураццо, он был назначен дирижёром и композитором придворной оперы. О признании, завоёванном композитором уже в эти годы, свидетельствует присвоение ему звания «кавалера» и награждение папским орденом «Золотой шпоры» (1756)[2].
В Вене, постепенно разочаровываясь в традиционной итальянской опере-сериа — «опере-арии», в которой красота мелодии и пения приобретали самодовлеющий характер, а композиторы нередко становились заложниками прихотей примадонн, — Глюк обратился к французской комической опере («Остров Мерлина», «Мнимая рабыня», «Исправившийся пьяница», «Одураченный кади» и др.) и даже к балету: созданный в содружестве с хореографом Г. Анджолини балет-пантомима «Дон Жуан» (по пьесе Ж.-Б. Мольера), настоящая хореографическая драма, стал первым воплощением стремления Глюка превратить оперную сцену в драматическую[3].
В поисках музыкальной драмы[править | править исходный текст]


К. В. Глюк. Литография Ф. Э. Феллера
В своих исканиях Глюк находил поддержку у главного интенданта оперы графа Дураццо и его соотечественника поэта и драматурга Раньери де Кальцабиджи, написавшего либретто «Дон Жуана». Следующим шагом в направлении музыкальной драмы стала их новая совместная работа — опера «Орфей и Эвридика», в первой редакции поставленная в Вене 5 октября 1762 года. Под пером Кальцабиджи древнегреческий миф превратился в античную драму, в полном соответствии со вкусами того времени[4], однако ни в Вене, ни в других городах Европы опера не имела успеха у публики.
По заказу двора Глюк продолжал писать оперы в традиционном стиле, не расставаяь, однако, со своей идеей. Новым и более совершенным воплощением его мечты о музыкальной драме стала созданная в содружестве с Кальцабиджи в 1767 году героическая опера «Альцеста», в первой редакции представленная в Вене 26 декабря того же года. Посвящая оперу великому герцогу Тосканскому, будущему императору Леопольду II, Глюк в предисловии к «Альцесте» писал:
Мне казалось, что музыка должна сыграть по отношению к поэтическому произведению ту же роль, какую играют яркость красок и верно распределенные эффекты светотени, оживляющие фигуры, не изменяя их контуров по отношению к рисунку... Я стремился изгнать из музыки все излишества, против которых тщетно протестуют здравый смысл и справедливость. Я полагал, что увертюра должна осветить зрителям действие и служить как бы вступительным обзором содержания: инструментальная часть должна обусловливаться интересом и напряженностью ситуаций... Вся моя работа должна была свестись к поискам благородной простоты, свободе от показного нагромождения трудностей в ущерб ясности; введение некоторых новых приемов казалось мне ценным постольку, поскольку оно отвечало ситуации. И, наконец, нет такого правила, которое бы я не нарушил ради достижения большей выразительности. Таковы мои принципы»[5].
Такое принципиальное подчинение музыки поэтическому тексту для того времени было революционным; в стремлении преодолеть номерную структуру, характерную для тогдашней оперы-сериа, Глюк объединял эпизоды оперы в большие сцены, пронизанные единым драматическим развитием, он привязал к действию оперы увертюру, которая в то время обычно представляла собою отдельный концертный номер, повысил роль хора и оркестра… Ни «Альцеста», ни третья реформаторская опера на либретто Кальцабиджи — «Парис и Елена» (1770) не нашли поддержки ни у венской, ни у итальянской публики[2].
В обязанности Глюка как придворного композитора входило и обучение музыке юной эрцгерцогини Марии-Антуанетты; став в апреле 1770 года женой наследника французского престола, Мария-Антуанетта пригласила в Париж и Глюка[3]. Однако на решение композитора пходный текст]

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:56:57  #67 №54610430 

>>54610389
>Пусть косплеит
Сначала отсоси сам себе с пруфами, хуеплет.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:57:01  #68 №54610437 
1378843021899.jpg

>>54610055

sageАноним Втр 10 Сен 2013 23:57:06  #69 №54610445 

Глюк в Париже[править | править исходный текст]


Ария Орфея из оперы Орфей и Эвридика. Автограф
В Париже тем временем вокруг оперы шла борьба, ставшая вторым актом отшумевшей ещё в 50-х годах борьбы между приверженцами итальянской оперы («буффонистами») и французской («антибуффонистами»). Это противостояние раскололо даже венценосную семью: французский король Людовик XVI предпочитал итальянскую оперу, в то время как его австрийская супруга Мария-Антуанетта поддерживала национальную французскую. Раскол поразил и знаменитую «Энциклопедию»: её редактор Д’Аламбер был одним из лидеров «итальянской партии», а многие её авторы во главе с Вольтером и Руссо активно поддерживали французскую[3]. Чужестранец Глюк очень скоро стал знаменем «французской партии», и поскольку итальянскую труппу в Париже в конце 1776 года возглавил знаменитый и популярный в те годы композитор Никколо Пиччини, третий акт этой музыкально-общественной полемики вошёл в историю как борьба между «глюкистами» и «пиччинистами». Спор шёл не о стилях, но о том, чем должен быть оперный спектакль — всего лишь оперой, роскошным зрелищем с красивой музыкой и красивым вокалом, или чем-то существенно большим.
В начале 70-х годов реформаторские оперы Глюка были неизвестны в Париже; в августе 1772 года атташе французского посольства в Вене Франсуа ле Бланк дю Рулле привлёк к ним внимание публики на страницах парижского журнала «Mercure de France». Пути Глюка и Кальцабиджи разошлись: с переориентацией на Париж главным либреттистом реформатора стал дю Рулле; в содружестве с ним для французской публики была написана опера «Ифигения в Авлиде» (на основе трагедии Ж. Расина), поставленная в Париже 19 апреля 1774 года. Успех закрепила новая, французская редакция «Орфея и Эвридики»[3].
Признание в Париже не осталось незамеченным в Вене: 18 октября 1774 года Глюку было присвоено звание «действительного императорского и королевского придворного композитора» с ежегодным жалованием в 2000 гульденов. Поблагодарив за оказанную честь, Глюк вернулся во Францию, где в начале 1775 года была поставлена новая редакция его комической оперы «Очарованное дерево, или Обманутый опекун» (написанной ещё в 1759 году), а в апреле, в Гранд-Опера, — новая редакция «Альцесты»[2].
Парижский период историки музыки считают самым значительным в творчестве Глюка; борьба между «глюкистами» и «пиччинистами», с неизбежностью обернувшаяся личным соперничеством композиторов (что, по свидетельствам современников, не сказывалось на их взаимоотношениях), шла с переменным успехом; к середине 70-х годов и «французская партия» раскололась на приверженцев традиционной французской оперы (Ж. Б. Люлли и Ж. Ф. Рамо), с одной стороны, и новой французской оперы Глюка — с другой. Вольно или невольно Глюк сам бросил вызов традиционалистам, использовав для своей героической оперы «Армида» либретто, написанное Ф. Кино (по поэме Т. Тассо Освобождённый Иерусалим) для одноимённой оперы Люлли. «Армида», премьера которой состоялась в Гранд-Опера 23 сентября 1777 года, была, по-видимому, настолько по-разному воспринята представителями различных «партий», что и 200 лет спустя одни говорили об «огромном успехе»[2], другие — о «неудаче»[3].
И тем не менее эта борьба закончилась победой Глюка, когда 18 мая 1779 года в парижской Гранд-Опера была представлена его опера «Ифигения в Тавриде» (на либретто Н. Гнияра и Л. дю Рулле по мотивам трагедии Еврипида), которую и поныне многие считают лучшей оперой композитора. Сам Никколо Пиччинни признал «музыкальную революцию» Глюка[2]. Тогда же Ж. А. Гудон изваял беломраморный бюст Глюка, позже установленный в вестибюле Королевской Академии музыки между бюстами Рамо и Люлли[3].
Последние годы[править | править исходный текст]
24 сентября 1779 года в Париже состоялась премьера последней оперы Глюка — «Эхо и Нарцисс»; однако ещё раньше, в июле, композитора поразила тяжёлая болезнь, обернувшаяся частичным параличом. Осенью того же года Глюк вернулся в Вену, которую больше не покидал (новый приступ болезни случился в июне 1781 года).


Памятник К. В. Глюку в Вене
В этот период композитор продолжил начатую ещё в 1773 году работу над одами и песнями для голоса и фортепиано на стихи Ф. Г. Клопштока (Klopstocks Oden und Lieder beim Clavier zu singen in Musik gesetzt), мечтал о создании немецкой национальной оперы на сюжет Клопштока «Битва Арминия», но этим планам не суждено было осуществиться[1]. Предчувствуя скорый уход, в 1782 году[6] Глюк написал «De profundis» — небольшое сочинение для четырёхголосного хора и оркестра на текст 129-го псалма, которое 17 ноября 1787 года на похоронах композитора было исполнено его учеником и последователем Антонио Сальери[2].
Творчество[править | править исходный текст]

Основная статья: Список опер Кристофа Виллибальда Глюка
Кристоф Виллибальд Глюк был композитором преимущественно оперным; ему принадлежат 107 опер[2][7], из которых и поныне не сходят со сцены «Орфей и Эвридика» (1762), «Альцеста» (1767), «Ифигения в Авлиде» (1774), «Армида» (1777), «Ифигения в Тавриде» (1779). Ещё большей популярностью пользуются отдельные фрагменты из его опер, которые давно приобрели самостоятельную жизнь на концертной эстраде: Танец теней (он же «Мелодия») и Танец фурий из «Орфея и Эвридики», увертюры к операм «Альцеста» и «Ифигения в Авлиде» и другие.
Интерес к творчеству композитора возрастает, и за последние десятилетия слушателям были возвращены забытые в своё время «Парис и Елена» (1770, Вена, либретто Кальцабиджи), «Аэций», комическая опера «Непредвиденная встреча» (1764, Вена, либр. Л. Данкура), балет «Дон Жуан»… Не забыт и его «De profundis».
В конце жизни Глюк говорил, что «только иностранец Сальери» перенял от него его манеры, «ибо ни один немец их изучить не хотел»[8]; тем не менее реформы Глюка нашли немало последователей в разных странах, из которых каждый по-своему применял его принципы в собственном творчестве, — помимо Антонио Сальери, это прежде всего Луиджи Керубини, Гаспаре Спонтини и Л. ван Бетховен, а позже — Гектор Берлиоз, назвавший Глюка «Эсхилом музыки», и Рихард Вагнер, который полвека спустя столкнулся на оперной сцене всё с тем же «костюмированным концертом», против которого была направлена реформа Глюка. В России его поклонником и последователем был Михаил Глинка. Влияние Глюка у многих композиторов заметно и вне оперного творчества; кроме Бетховена и Берлиоза, это относится и к Роберту Шуману.
Глюку принадлежит также ряд сочинений для оркестра — симфоний или увертюр, концерт для флейты с оркестром (G-dur), 6 трио-сонат для 2-х скрипок и генерал-баса, написанных ещё в 40-х годах. В содружестве с Г. Анджолини, кроме «Дон Жуана», Глюк создал ещё три балета: «Александр» (1765), а также «Семирамида» (1765) и «Китайский сирота» — оба по трагедиям Вольтера.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:57:19  #70 №54610461 
1378843039564.png

Почему именно Павлик? Пригорает чутка от этого имени, лол.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:57:33  #71 №54610475 

Бамп

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:57:47  #72 №54610487 

>>54607923
Подожги его!

sageАноним Втр 10 Сен 2013 23:58:00  #73 №54610502 
1378843080771.jpg

>>54610430
Соси хуй, быдло

sageАноним Втр 10 Сен 2013 23:58:37  #74 №54610536 

Глюк в Париже[править | править исходный текст]


Ария Орфея из оперы Орфей и Эвридика. Автограф
В Париже тем временем вокруг оперы шла борьба, ставшая вторым актом отшумевшей ещё в 50-х годах борьбы между приверженцами итальянской оперы («буффонистами») и французской («антибуффонистами»). Это противостояние раскололо даже венценосную семью: французский король Людовик XVI предпочитал итальянскую оперу, в то время как его австрийская супруга Мария-Антуанетта поддерживала национальную французскую. Раскол поразил и знаменитую «Энциклопедию»: её редактор Д’Аламбер был одним из лидеров «итальянской партии», а многие её авторы во главе с Вольтером и Руссо активно поддерживали французскую[3]. Чужестранец Глюк очень скоро стал знаменем «французской партии», и поскольку итальянскую труппу в Париже в конце 1776 года возглавил знаменитый и популярный в те годы композитор Никколо Пиччини, третий акт этой музыкально-общественной полемики вошёл в историю как борьба между «глюкистами» и «пиччинистами». Спор шёл не о стилях, но о том, чем должен быть оперный спектакль — всего лишь оперой, роскошным зрелищем с красивой музыкой и красивым вокалом, или чем-то существенно большим.
В начале 70-х годов реформаторские оперы Глюка были неизвестны в Париже; в августе 1772 года атташе французского посольства в Вене Франсуа ле Бланк дю Рулле привлёк к ним внимание публики на страницах парижского журнала «Mercure de France». Пути Глюка и Кальцабиджи разошлись: с переориентацией на Париж главным либреттистом реформатора стал дю Рулле; в содружестве с ним для французской публики была написана опера «Ифигения в Авлиде» (на основе трагедии Ж. Расина), поставленная в Париже 19 апреля 1774 года. Успех закрепила новая, французская редакция «Орфея и Эвридики»[3].
Признание в Париже не осталось незамеченным в Вене: 18 октября 1774 года Глюку было присвоено звание «действительного императорского и королевского придворного композитора» с ежегодным жалованием в 2000 гульденов. Поблагодарив за оказанную честь, Глюк вернулся во Францию, где в начале 1775 года была поставлена новая редакция его комической оперы «Очарованное дерево, или Обманутый опекун» (написанной ещё в 1759 году), а в апреле, в Гранд-Опера, — новая редакция «Альцесты»[2].
Парижский период историки музыки считают самым значительным в творчестве Глюка; борьба между «глюкистами» и «пиччинистами», с неизбежностью обернувшаяся личным соперничеством композиторов (что, по свидетельствам современников, не сказывалось на их взаимоотношениях), шла с переменным успехом; к середине 70-х годов и «французская партия» раскололась на приверженцев традиционной французской оперы (Ж. Б. Люлли и Ж. Ф. Рамо), с одной стороны, и новой французской оперы Глюка — с другой. Вольно или невольно Глюк сам бросил вызов традиционалистам, использовав для своей героической оперы «Армида» либретто, написанное Ф. Кино (по поэме Т. Тассо Освобождённый Иерусалим) для одноимённой оперы Люлли. «Армида», премьера которой состоялась в Гранд-Опера 23 сентября 1777 года, была, по-видимому, настолько по-разному воспринята представителями различных «партий», что и 200 лет спустя одни говорили об «огромном успехе»[2], другие — о «неудаче»[3].
И тем не менее эта борьба закончилась победой Глюка, когда 18 мая 1779 года в парижской Гранд-Опера была представлена его опера «Ифигения в Тавриде» (на либретто Н. Гнияра и Л. дю Рулле по мотивам трагедии Еврипида), которую и поныне многие считают лучшей оперой композитора. Сам Никколо Пиччинни признал «музыкальную революцию» Глюка[2]. Тогда же Ж. А. Гудон изваял беломраморный бюст Глюка, позже установленный в вестибюле Королевской Академии музыки между бюстами Рамо и Люлли[3].
Последние годы[править | править исходный текст]
24 сентября 1779 года в Париже состоялась премьера последней оперы Глюка — «Эхо и Нарцисс»; однако ещё раньше, в июле, композитора поразила тяжёлая болезнь, обернувшаяся частичным параличом. Осенью того же года Глюк вернулся в Вену, которую больше не покидал (новый приступ болезни случился в июне 1781 года).


Памятник К. В. Глюку в Вене
В этот период композитор продолжил начатую ещё в 1773 году работу над одами и песнями для голоса и фортепиано на стихи Ф. Г. Клопштока (Klopstocks Oden und Lieder beim Clavier zu singen in Musik gesetzt), мечтал о создании немецкой национальной оперы на сюжет Клопштока «Битва Арминия», но этим планам не суждено было осуществиться[1]. Предчувствуя скорый уход, в 1782 году[6] Глюк написал «De profundis» — небольшое сочинение для четырёхголосного хора и оркестра на текст 129-го псалма, которое 17 ноября 1787 года на похоронах композитора было исполнено его учеником и последователем Антонио Сальери[2].
Творчество[править | править исходный текст]

Основная статья: Список опер Кристофа Виллибальда Глюка
Кристоф Виллибальд Глюк был композитором преимущественно оперным; ему принадлежат 107 опер[2][7], из которых и поныне не сходят со сцены «Орфей и Эвридика» (1762), «Альцеста» (1767), «Ифигения в Авлиде» (1774), «Армида» (1777), «Ифигения в Тавриде» (1779). Ещё большей популярностью пользуются отдельные фрагменты из его опер, которые давно приобрели самостоятельную жизнь на концертной эстраде: Танец теней (он же «Мелодия») и Танец фурий из «Орфея и Эвридики», увертюры к операм «Альцеста» и «Ифигения в Авлиде» и другие.
Интерес к творчеству композитора возрастает, и за последние десятилетия слушателям были возвращены забытые в своё время «Парис и Елена» (1770, Вена, либретто Кальцабиджи), «Аэций», комическая опера «Непредвиденная встреча» (1764, Вена, либр. Л. Данкура), балет «Дон Жуан»… Не забыт и его «De profundis».
В конце жизни Глюк говорил, что «только иностранец Сальери» перенял от него его манеры, «ибо ни один немец их изучить не хотел»[8]; тем не менее реформы Глюка нашли немало последователей в разных странах, из которых каждый по-своему применял его принципы в собственном творчестве, — помимо Антонио Сальери, это прежде всего Луиджи Керубини, Гаспаре Спонтини и Л. ван Бетховен, а позже — Гектор Берлиоз, назвавший Глюка «Эсхилом музыки», и Рихард Вагнер, который полвека спустя столкнулся на оперной сцене всё с тем же «костюмированным концертом», против которого была направлена реформа Глюка. В России его поклонником и последователем был Михаил Глинка. Влияние Глюка у многих композиторов заметно и вне оперного творчества; кроме Бетховена и Берлиоза, это относится и к Роберту Шуману.
Глюку принадлежит также ряд сочинений для оркестра — симфоний или увертюр, концерт для флейты с оркестром (G-dur), 6 трио-сонат для 2-х скрипок и генерал-баса, написанных ещё в 40-х годах. В содружестве с Г. Анджолини, кроме «Дон Жуана», Глюк создал ещё три балета: «Александр» (1765), а также «Семир

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:59:01  #75 №54610549 

>>54610389
Ну как-нибудь в другой раз. Вот чем точно ничего, кроме неприязни, не добьешься от человека на бордах - так это вайпом.
>>54610461
А что такого? Меня тоже так зовут. Правда, когда именно Павликом, а не Пашей или Павлом зовут - да, коробит.

Аноним Втр 10 Сен 2013 23:59:07  #76 №54610551 

>>54610461
Из эпизода Family Guy в русской озвучке: пашка.ком/video3018176_159348023

sageАноним Втр 10 Сен 2013 23:59:07  #77 №54610554 

Глюк в Париже[править | править исходный текст]


Ария Орфея из оперы Орфей и Эвридика. Автограф
В Париже тем временем вокруг оперы шла борьба, ставшая вторым актом отшумевшей ещё в 50-х годах борьбы между приверженцами итальянской оперы («буффонистами») и французской («антибуффонистами»). Это противостояние раскололо даже венценосную семью: французский король Людовик XVI предпочитал итальянскую оперу, в то время как его австрийская супруга Мария-Антуанетта поддерживала национальную французскую. Раскол поразил и знаменитую «Энциклопедию»: её редактор Д’Аламбер был одним из лидеров «итальянской партии», а многие её авторы во главе с Вольтером и Руссо активно поддерживали французскую[3]. Чужестранец Глюк очень скоро стал знаменем «французской партии», и поскольку итальянскую труппу в Париже в конце 1776 года возглавил знаменитый и популярный в те годы композитор Никколо Пиччини, третий акт этой музыкально-общественной полемики вошёл в историю как борьба между «глюкистами» и «пиччинистами». Спор шёл не о стилях, но о том, чем должен быть оперный спектакль — всего лишь оперой, роскошным зрелищем с красивой музыкой и красивым вокалом, или чем-то существенно большим.
В начале 70-х годов реформаторские оперы Глюка были неизвестны в Париже; в августе 1772 года атташе французского посольства в Вене Франсуа ле Бланк дю Рулле привлёк к ним внимание публики на страницах парижского журнала «Mercure de France». Пути Глюка и Кальцабиджи разошлись: с переориентацией на Париж главным либреттистом реформатора стал дю Рулле; в содружестве с ним для французской публики была написана опера «Ифигения в Авлиде» (на основе трагедии Ж. Расина), поставленная в Париже 19 апреля 1774 года. Успех закрепила новая, французская редакция «Орфея и Эвридики»[3].
Признание в Париже не осталось незамеченным в Вене: 18 октября 1774 года Глюку было присвоено звание «действительного императорского и королевского придворного композитора» с ежегодным жалованием в 2000 гульденов. Поблагодарив за оказанную честь, Глюк вернулся во Францию, где в начале 1775 года была поставлена новая редакция его комической оперы «Очарованное дерево, или Обманутый опекун» (написанной ещё в 1759 году), а в апреле, в Гранд-Опера, — новая редакция «Альцесты»[2].
Парижский период историки музыки считают самым значительным в творчестве Глюка; борьба между «глюкистами» и «пиччинистами», с неизбежностью обернувшаяся личным соперничеством композиторов (что, по свидетельствам современников, не сказывалось на их взаимоотношениях), шла с переменным успехом; к середине 70-х годов и «французская партия» раскололась на приверженцев традиционной французской оперы (Ж. Б. Люлли и Ж. Ф. Рамо), с одной стороны, и новой французской оперы Глюка — с другой. Вольно или невольно Глюк сам бросил вызов традиционалистам, использовав для своей героической оперы «Армида» либретто, написанное Ф. Кино (по поэме Т. Тассо Освобождённый Иерусалим) для одноимённой оперы Люлли. «Армида», премьера которой состоялась в Гранд-Опера 23 сентября 1777 года, была, по-видимому, настолько по-разному воспринята представителями различных «партий», что и 200 лет спустя одни говорили об «огромном успехе»[2], другие — о «неудаче»[3].
И тем не менее эта борьба закончилась победой Глюка, когда 18 мая 1779 года в парижской Гранд-Опера была представлена его опера «Ифигения в Тавриде» (на либретто Н. Гнияра и Л. дю Рулле по мотивам трагедии Еврипида), которую и поныне многие считают лучшей оперой композитора. Сам Никколо Пиччинни признал «музыкальную революцию» Глюка[2]. Тогда же Ж. А. Гудон изваял беломраморный бюст Глюка, позже установленный в вестибюле Королевской Академии музыки между бюстами Рамо и Люлли[3].
Последние годы[править | править исходный текст]
24 сентября 1779 года в Париже состоялась премьера последней оперы Глюка — «Эхо и Нарцисс»; однако ещё раньше, в июле, композитора поразила тяжёлая болезнь, обернувшаяся частичным параличом. Осенью того же года Глюк вернулся в Вену, которую больше не покидал (новый приступ болезни случился в июне 1781 года).


Памятник К. В. Глюку в Вене
В этот период композитор продолжил начатую ещё в 1773 году работу над одами и песнями для голоса и фортепиано на стихи Ф. Г. Клопштока (Klopstocks Oden und Lieder beim Clavier zu singen in Musik gesetzt), мечтал о создании немецкой национальной оперы на сюжет Клопштока «Битва Арминия», но этим планам не суждено было осуществиться[1]. Предчувствуя скорый уход, в 1782 году[6] Глюк написал «De profundis» — небольшое сочинение для четырёхголосного хора и оркестра на текст 129-го псалма, которое 17 ноября 1787 года на похоронах композитора было исполнено его учеником и последователем Антонио Сальери[2].
Творчество[править | править исходный текст]

Основная статья: Список опер Кристофа Виллибальда Глюка
Кристоф Виллибальд Глюк был композитором преимущественно оперным; ему принадлежат 107 опер[2][7], из которых и поныне не сходят со сцены «Орфей и Эвридика» (1762), «Альцеста» (1767), «Ифигения в Авлиде» (1774), «Армида» (1777), «Ифигения в Тавриде» (1779). Ещё большей популярностью пользуются отдельные фрагменты из его опер, которые давно приобрели самостоятельную жизнь на концертной эстраде: Танец теней (он же «Мелодия») и Танец фурий из «Орфея и Эвридики», увертюры к операм «Альцеста» и «Ифигения в Авлиде» и другие.
Интерес к творчеству композитора возрастает, и за последние десятилетия слушателям были возвращены забытые в своё время «Парис и Елена» (1770, Вена, либретто Кальцабиджи), «Аэций», комическая опера «Непредвиденная встреча» (1764, Вена, либр. Л. Данкура), балет «Дон Жуан»… Не забыт и его «De profundis».
В конце жизни Глюк говорил, что «только иностранец Сальери» перенял от него его манеры, «ибо ни один немец их изучить не хотел»[8]; тем не менее реформы Глюка нашли немало последователей в разных странах, из которых каждый по-своему применял его принципы в собственном творчестве, — помимо Антонио Сальери, это прежде всего Луиджи Керубини, Гаспаре Спонтини и Л. ван Бетховен, а позже — Гектор Берлиоз, назвавший Глюка «Эсхилом музыки», и Рихард Вагнер, который полвека спустя столкнулся на оперной сцене всё с тем же «костюмированным концертом», против которого была направлена реформа Глюка. В России его поклонником и последователем был Михаил Глинка. Влияние Глюка у многих композиторов заметно и вне оперного творчества; кроме Бетховена и Берлиоза, это относится и к Роберту Шуману.
Глюку принадлежит также ряд сочинений для оркестра — симфоний или увертю создал ещё три балета: «Александр» (1765), а также «Семирамида» (1765) и «Китайский сирота» — оба по трагедиям Вольтера.

sageАноним Втр 10 Сен 2013 23:59:47  #78 №54610583 

Глюк в Париже[править | править исходный текст]


Ария Орфея из оперы Орфей и Эвридика. Автограф
В Париже тем временем вокруг оперы шла борьба, ставшая вторым актом отшумевшей ещё в 50-х годах борьбы между приверженцами итальянской оперы («буффонистами») и французской («антибуффонистами»). Это противостояние раскололо даже венценосную семью: французский король Людовик XVI предпочитал итальянскую оперу, в то время как его австрийская супруга Мария-Антуанетта поддерживала национальную французскую. Раскол поразил и знаменитую «Энциклопедию»: её редактор Д’Аламбер был одним из лидеров «итальянской партии», а многие её авторы во главе с Вольтером и Руссо активно поддерживали французскую[3]. Чужестранец Глюк очень скоро стал знаменем «французской партии», и поскольку итальянскую труппу в Париже в конце 1776 года возглавил знаменитый и популярный в те годы композитор Никколо Пиччини, третий акт этой музыкально-общественной полемики вошёл в историю как борьба между «глюкистами» и «пиччинистами». Спор шёл не о стилях, но о том, чем должен быть оперный спектакль — всего лишь оперой, роскошным зрелищем с красивой музыкой и красивым вокалом, или чем-то существенно большим.
В начале 70-х годов реформаторские оперы Глюка были неизвестны в Париже; в августе 1772 года атташе французского посольства в Вене Франсуа ле Бланк дю Рулле привлёк к ним внимание публики на страницах парижского журнала «Mercure de France». Пути Глюка и Кальцабиджи разошлись: с переориентацией на Париж главным либреттистом реформатора стал дю Рулле; в содружестве с ним для французской публики была написана опера «Ифигения в Авлиде» (на основе трагедии Ж. Расина), поставленная в Париже 19 апреля 1774 года. Успех закрепила новая, французская редакция «Орфея и Эвридики»[3].
Признание в Париже не осталось незамеченным в Вене: 18 октября 1774 года Глюку было присвоено звание «действительного императорского и королевского придворного композитора» с ежегодным жалованием в 2000 гульденов. Поблагодарив за оказанную честь, Глюк вернулся во Францию, где в начале 1775 года была поставлена новая редакция его комической оперы «Очарованное дерево, или Обманутый опекун» (написанной ещё в 1759 году), а в апреле, в Гранд-Опера, — новая редакция «Альцесты»[2].
Парижский период историки музыки считают самым значительным в творчестве Глюка; борьба между «глюкистами» и «пиччинистами», с неизбежностью обернувшаяся личным соперничеством композиторов (что, по свидетельствам современников, не сказывалось на их взаимоотношениях), шла с переменным успехом; к середине 70-х годов и «французская партия» раскололась на приверженцев традиционной французской оперы (Ж. Б. Люлли и Ж. Ф. Рамо), с одной стороны, и новой французской оперы Глюка — с другой. Вольно или невольно Глюк сам бросил вызов традиционалистам, использовав для своей героической оперы «Армида» либретто, написанное Ф. Кино (по поэме Т. Тассо Освобождённый Иерусалим) для одноимённой оперы Люлли. «Армида», премьера которой состоялась в Гранд-Опера 23 сентября 1777 года, была, по-видимому, настолько по-разному воспринята представителями различных «партий», что и 200 лет спустя одни говорили об «огромном успехе»[2], другие — о «неудаче»[3].
И тем не менее эта борьба закончилась победой Глюка, когда 18 мая 1779 года в парижской Гранд-Опера была представлена его опера «Ифигения в Тавриде» (на либретто Н. Гнияра и Л. дю Рулле по мотивам трагедии Еврипида), которую и поныне многие считают лучшей оперой композитора. Сам Никколо Пиччинни признал «музыкальную революцию» Глюка[2]. Тогда же Ж. А. Гудон изваял беломраморный бюст Глюка, позже установленный в вестибюле Королевской Академии музыки между бюстами Рамо и Люлли[3].
Последние годы[править | править исходный текст]
24 сентября 1779 года в Париже состоялась премьера последней оперы Глюка — «Эхо и Нарцисс»; однако ещё раньше, в июле, композитора поразила тяжёлая болезнь, обернувшаяся частичным параличом. Осенью того же года Глюк вернулся в Вену, которую больше не покидал (новый приступ болезни случился в июне 1781 года).


Памятник К. В. Глюку в Вене
В этот период композитор продолжил начатую ещё в 1773 году работу над одами и песнями для голоса и фортепиано на стихи Ф. Г. Клопштока (Klopstocks Oden und Lieder beim Clavier zu singen in Musik gesetzt), мечтал о создании немецкой национальной оперы на сюжет Клопштока «Битва Арминия», но этим планам не суждено было осуществиться[1]. Предчувствуя скорый уход, в 1782 году[6] Глюк написал «De profundis» — небольшое сочинение для четырёхголосного хора и оркестра на текст 129-го псалма, которое 17 ноября 1787 года на похоронах композитора было исполнено его учеником и последователем Антонио Сальери[2].
Творчество[править | править исходный текст]

Основная статья: Список опер Кристофа Виллибальда Глюка
Кристоф Виллибальд Глюк был композитором преимущественно оперным; ему принадлежат 107 опер[2][7], из которых и поныне не сходят со сцены «Орфей и Эвридика» (1762), «Альцеста» (1767), «Ифигения в Авлиде» (1774), «Армида» (1777), «Ифигения в Тавриде» (1779). Ещё большей популярностью пользуются отдельные фрагменты из его опер, которые давно приобрели самостоятельную жизнь на концертной эстраде: Танец теней (он же «Мелодия») и Танец фурий из «Орфея и Эвридики», увертюры к операм «Альцеста» и «Ифигения в Авлиде» и другие.
Интерес к творчеству композитора возрастает, и за последние десятилетия слушателям были возвращены забытые в своё время «Парис и Елена» (1770, Вена, либретто Кальцабиджи), «Аэций», комическая опера «Непредвиденная встреча» (1764, Вена, либр. Л. Данкура), балет «Дон Жуан»… Не забыт и его «De profundis».
В конце жизни Глюк говорил, что «только иностранец Сальери» перенял от него его манеры, «ибо ни один немец их изучить не хотел»[8]; тем не менее реформы Глюка нашли немало последователей в разных странах, из которых каждый по-своему применял его принципы в собственном творчестве, — помимо Антонио Сальери, это прежде всего Луиджи Керубини, Гаспаре Спонтини и Л. ван Бетховен, а позже — Гектор Берлиоз, назвавший Глюка «Эсхилом музыки», и Рихард Вагнер, который полвека спустя столкнулся на оперной сцене всё с тем же «костюмированным концертом», против которого была направлена реформа Глюка. В России его поклонником и последователем был Михаил Глинка. Влияние Глюка у многих композиторов заметно и вне оперного творчества; кроме Бетховена и Берлиоза, это относится и к Роберту Шуману.
Глюку принадлежит также ряд сочинений для оркестра — симфонийа», Глюк создал ещё три балета: «Александр» (1765), а также «Семирамида» (1765) и «Китайский сирота» — оба по трагедиям Вольтера.

sageАноним Срд 11 Сен 2013 00:00:04  #79 №54610599 

Правило трёх очков за победу (англ. Three points for a win rule) — правило начисления очков футбольным командам во внутренних национальных чемпионатах, групповых этапах клубных турниров и соревнований национальных сборных, заключающееся в следующем: за победу команда получает три очка в турнирной таблице, за ничью получает только одно очко и в случае проигрыша очков не получает. Ранее команда получала только два очка за победу.
Правило впервые применялось в футболе в 1981 году во время проведения чемпионата Англии. В рамках проведения отборочных турниров и финальных частей чемпионатов мира и континентальных чемпионатов правило действует с 1994 года после проведения чемпионата мира в США. ФИФА официально утвердило правило в 1995 году: в том же году трёхочковая система была задействована в чемпионате России.
Основной целью правила являлось стимулирование команд в чемпионатах к более агрессивным и атакующим действиям, поскольку ценность каждой победы в чемпионате возрастала как минимум в полтора раза. Введение правила повлияло на расстановки преимущественно в тех чемпионатах, где играло не менее 16 команд.
Содержание [убрать]
1 Обоснования для правила
2 История
2.1 Хронология введения правила
3 Варианты
4 В хоккее
5 См. также
6 Примечания
7 Ссылки
Обоснования для правила[править | править исходный текст]

Когда действовало старое правило двух очков за победу (на логическом основании того, что в случае ничьи команды делили очки поровну, а победитель получал всё), футбольные тренеры обычно делали ставку на победу дома и ничью в гостях. Это вызывало значительные недовольства среди фанатов и экспертов из-за однообразной игры.
Ввод правила трёх очков позволял к концу матча при случае ничьей обострить игру в самом конце встречи: если команду не устраивал счёт, то она готова была рискнуть и побороться за три очка, несмотря на угрозу пропустить роковой гол и потерять все очки. К тому же это снижало риск того, что некоторые команды могли сыграть вничью для определённых достижений (победа в турнире или сохранение прописки в лиге). Ранее правило двух очков за победу развязывало руки некоторым лицам, заинтересованным в сдаче определённых матчей. Ввод нового правила позволял командам играть в более позитивном и атакующем стиле[1].
Критика правила трёх очков за победу заключается в том, что один гол в конце встречи может разрушить все планы и деморализовать команду на длительный срок. Среднее число матчей в Англии, оканчивающееся вничью, так и не изменилось со времён ввода нового правила[2], однако в таких странах, как Турция, это правило повысило зрелищность футбола: среднее число голов в матчах турецкого чемпионата значительно возросло[3].
История[править | править исходный текст]

Автором правила является футбольный тренер Джимми Хилл, предложивший ввести это правило в Футбольной лиге Англии[4]. В 1981 году в рамках эксперимента в Англии прошёл чемпионат по такой системе, однако популярным это правило стало только после чемпионата мира 1994 года, когда в 1995 году ФИФА официально утвердило его в регламенте чемпионата мира. Изменение правила привело к тому, что некоторые команды по новым правилам уже не выходили из групп на чемпионатах мира (не только по причине изменения числа участников и отмене правила сравнения команд из нескольких групп): в 2010 году из группы не вышла сборная Новой Зеландии (по старым правилам она вышла бы за счёт разницы мячей).
Хронология введения правила[править | править исходный текст]
1981: Англия
1982: Израиль[5]
1983: Новая Зеландия[6]
1987: Турция
1988: Норвегия[7]
1990: Швеция[8]
1992: Греция[9], Финляндия
1993: Бельгия (Дивизион 2), Болгария[10], Ирландия[11], Италия (Серия C)
1994: Хорватия, Чехия[12], Франция[13], Венгрия, Италия (Серия A), Румыния, Шотландия
1995: Аргентина, Австрия, Бельгия (Дивизион 1), Бразилия, Колумбия, Дания, Германия, Мексика, Нидерланды, Польша, Португалия, Россия, Испания, Швейцария, Уругвай
2000: США[14][15]

sageАноним Срд 11 Сен 2013 00:00:16  #80 №54610612 

Правило трёх очков за победу (англ. Three points for a win rule) — правило начисления очков футбольным командам во внутренних национальных чемпионатах, групповых этапах клубных турниров и соревнований национальных сборных, заключающееся в следующем: за победу команда получает три очка в турнирной таблице, за ничью получает только одно очко и в случае проигрыша очков не получает. Ранее команда получала только два очка за победу.
Правило впервые применялось в футболе в 1981 году во время проведения чемпионата Англии. В рамках проведения отборочных турниров и финальных частей чемпионатов мира и континентальных чемпионатов правило действует с 1994 года после проведения чемпионата мира в США. ФИФА официально утвердило правило в 1995 году: в том же году трёхочковая система была задействована в чемпионате России.
Основной целью правила являлось стимулирование команд в чемпионатах к более агрессивным и атакующим действиям, поскольку ценность каждой победы в чемпионате возрастала как минимум в полтора раза. Введение правила повлияло на расстановки преимущественно в тех чемпионатах, где играло не менее 16 команд.
Содержание [убрать]
1 Обоснования для правила
2 История
2.1 Хронология введения правила
3 Варианты
4 В хоккее
5 См. также
6 Примечания
7 Ссылки
Обоснования для правила[править | править исходный текст]

Когда действовало старое правило двух очков за победу (на логическом основании того, что в случае ничьи команды делили очки поровну, а победитель получал всё), футбольные тренеры обычно делали ставку на победу дома и ничью в гостях. Это вызывало значительные недовольства среди фанатов и экспертов из-за однообразной игры.
Ввод правила трёх очков позволял к концу матча при случае ничьей обострить игру в самом конце встречи: если команду не устраивал счёт, то она готова была рискнуть и побороться за три очка, несмотря на угрозу пропустить роковой гол и потерять все очки. К тому же это снижало риск того, что некоторые команды могли сыграть вничью для определённых достижений (победа в турнире или сохранение прописки в лиге). Ранее правило двух очков за победу развязывало руки некоторым лицам, заинтересованным в сдаче определённых матчей. Ввод нового правила позволял командам играть в более позитивном и атакующем стиле[1].
Критика правила трёх очков за победу заключается в том, что один гол в конце встречи может разрушить все планы и деморализовать команду на длительный срок. Среднее число матчей в Англии, оканчивающееся вничью, так и не изменилось со времён ввода нового правила[2], однако в таких странах, как Турция, это правило повысило зрелищность футбола: среднее число голов в матчах турецкого чемпионата значительно возросло[3].
История[править | править исходный текст]

Автором правила является футбольный тренер Джимми Хилл, предложивший ввести это правило в Футбольной лиге Англии[4]. В 1981 году в рамках эксперимента в Англии прошёл чемпионат по такой системе, однако популярным это правило стало только после чемпионата мира 1994 года, когда в 1995 году ФИФА официально утвердило его в регламенте чемпионата мира. Изменение правила привело к тому, что некоторые команды по новым правилам уже не выходили из групп на чемпионатах мира (не только по причине изменения числа участников и отмене правила сравнения команд из нескольких групп): в 2010 году из группы не вышла сборная Новой Зеландии (по старым правилам она вышла бы за счёт разницы мячей).
Хронология введения правила[править | править исходный текст]
1981: Англия
1982: Израиль[5]
1983: Новая Зеландия[6]
1987: Турция
1988: Норвегия[7]
1990: Швеция[8]
1992: Испания, Швейцария, Уругвай
2000: США[14][15]

sageАноним Срд 11 Сен 2013 00:00:37  #81 №54610628 

Правило трёх очков за победу (англ. Three points for a win rule) — правило начисления очков футбольным командам во внутренних национальных чемпионатах, групповых этапах клубных турниров и соревнований национальных сборных, заключающееся в следующем: за победу команда получает три очка в турнирной таблице, за ничью получает только одно очко и в случае проигрыша очков не получает. Ранее команда получала только два очка за победу.
Правило впервые применялось в футболе в 1981 году во время проведения чемпионата Англии. В рамках проведения отборочных турниров и финальных частей чемпионатов мира и континентальных чемпионатов правило действует с 1994 года после проведения чемпионата мира в США. ФИФА официально утвердило правило в 1995 году: в том же году трёхочковая система была задействована в чемпионате России.
Основной целью правила являлось стимулирование команд в чемпионатах к более агрессивным и атакующим действиям, поскольку ценность каждой победы в чемпионате возрастала как минимум в полтора раза. Введение правила повлияло на расстановки преимущественно в тех чемпионатах, где играло не менее 16 команд.
Содержание [убрать]
1 Обоснования для правила
2 История
2.1 Хронология введения правила
3 Варианты
4 В хоккее
5 См. также
6 Примечания
7 Ссылки
Обоснования для правила[править | править исходный текст]

Когда действовало старое правило двух очков за победу (на логическом основании того, что в случае ничьи команды делили очки поровну, а победитель получал всё), футбольные тренеры обычно делали ставку на победу дома и ничью в гостях. Это вызывало значительные недовольства среди фанатов и экспертов из-за однообразной игры.
Ввод правила трёх очков позволял к концу матча при случае ничьей обострить игру в самом конце встречи: если команду не устраивал счёт, то она готова была рискнуть и побороться за три очка, несмотря на угрозу пропустить роковой гол и потерять все очки. К тому же это снижало риск того, что некоторые команды могли сыграть вничью для определённых достижений (победа в турнире или сохранение прописки в лиге). Ранее правило двух очков за победу развязывало руки некоторым лицам, заинтересованным в сдаче определённых матчей. Ввод нового правила позволял командам играть в более позитивном и атакующем стиле[1].
Критика правила трёх очков за победу заключается в том, что один гол в конце встречи может разрушить все планы и деморализовать команду на длительный срок. Среднее число матчей в Англии, оканчивающееся вничью, так и не изменилось со времён ввода нового правила[2], однако в таких странах, как Турция, это правило повысило зрелищность футбола: среднее число голов в матчах турецкого чемпионата значительно возросло[3].
История[править | править исходный текст]

Автором правила является футбольный тренер Джимми Хилл, предложивший ввести это правило в Футбольной лиге Англии[4]. В 1981 году в рамках эксперимента в Англии прошёл чемпионат по такой системе, однако популярным это правило стало только после чемпионата мира 1994 года, когда в 1995 году ФИФА официально утвердило его в регламенте чемпионата мира. Изменение правила привело к тому, что некоторые команды по новым правилам уже не выходили из групп на чемпионатах мира (не только по причине изменения числа участников и отмене правила сравнения команд из нескольких групп): в 2010 году из группы не вышла сборная Новой Зеландии (по старым правилам она вышла бы за счёт разницы мячей).
Хронология введения правила[править | править исходный текст]
1981: Англия
1982: Израиль[5]
1983: Новая Зеландия[6]
1987: Турция
1988: Норвегия[7]
1990: Швеция[8]
1992: Греция[9], Финляндия
1993: Бельгия (Дивизион 2), Болгария[10], Ирландия[11], Италия (Серия C)
1994: Хорватия, Чехия[12], Франция[13], Венгрия, Италия (Серия A), Румыния, Шотландия
1995: Аргентина, Австрия, Бельгия (Дивизион 1), Бразилия, Колумбия, Д

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:01:15  #82 №54610658 

>>54610502
Только после твоего акта аутофелляции, пидорок, я, может быть, подумаю.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:02:06  #83 №54610705 

Бампик

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:02:13  #84 №54610713 
1378843333272.jpg
sageАноним Срд 11 Сен 2013 00:02:27  #85 №54610722 
1378843347487.jpg

>>54610658
Это ваша навязчивая идея? Вы хотите о ней поговорить? Вас насиловал отец в детстве?

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:03:29  #86 №54610768 

>>54610437
Ещё раз спасибо, ОП. А что за фигурка солдата под монитором? Швейка напомнила.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:03:35  #87 №54610774 

>>54610722
>4Кб, 150x134
Бабушкин, ты?

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:04:09  #88 №54610804 

>>54610768
Это он и есть.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:04:18  #89 №54610809 
1378843458044.png

>>54610551
Лолльнул с бедняги Павлика. Спасибо.
>>54610549
Ну не знаю, как и сказать даже.. допустип, был один наркоман.. а теперь бомбит. Вот.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:05:23  #90 №54610853 
1378843523467.gif

>>54610713
Оу... Лови добра, няша.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:06:00  #91 №54610893 
1378843560137.jpg

>>54610853
Поймал.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:07:21  #92 №54610951 
1378843641194.jpg

>>54610893

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:07:43  #93 №54610966 
1378843663914.jpg

>>54610951

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:07:58  #94 №54610982 

>>54610804
Ох лол. Пусть тогда Павлик пьянствует с Кацем/крадет собаку для Лукаша/рассказывает историю подпоручику Дубу на твой выбор.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:08:01  #95 №54610983 
1378843681203.jpg

>>54610853

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:08:09  #96 №54610988 
1378843689967.gif

>>54610966

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:08:21  #97 №54610995 

>>54610722
Нет
Нет
Нет.
А что?

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:09:00  #98 №54611042 
1378843740098.gif

>>54610988

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:09:23  #99 №54611059 

Ну че, пони брони таки в треде. Отправляю жалобу ГОСПОДИН ПОЛИЦЕЙСКИЙу.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:09:41  #100 №54611078 
1378843781172.jpg

>>54611042

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:09:49  #101 №54611088 

>>54607923
Пусть Павлик сфоткается в вентиляционной трубе, с крипичным освещением и в темноте.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:10:09  #102 №54611101 

>>54610982
Реролл и добавляю варианты
Сидит на гаупвахте с Мареком.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:10:10  #103 №54611102 

>>54611059
Анусу своему жалобу отправь, пес.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:10:57  #104 №54611143 
1378843857670.png

>>54611102
Сто чаев.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:11:05  #105 №54611147 

>>54609452
Сохронил. Если дабл - котейка летит в космос вместе с другими огурцами.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:11:32  #106 №54611171 

>>54607923
Павлик, с камнем на шее, идет топиться в ванну.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:11:36  #107 №54611174 

>>54611101
Близко
Реролл и плюс вариант
Отбирает колбасу у Балоуна.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:11:43  #108 №54611177 
1378843903142.jpg

>>54611078

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:12:11  #109 №54611198 

>>54611102
Пожаловался.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:12:41  #110 №54611227 

>>54611198
Анусу?

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:12:41  #111 №54611228 

>>54611174
Реролл и плюс вариант
Обсуждает с Водичкой как лучше избивать Мадьяр

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:13:04  #112 №54611247 

>>54611174
Павлику ставят клистир/заворачивают в мокрую простыню.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:13:13  #113 №54611251 
1378843993673.jpg

>>54611228
> 228
)

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:13:28  #114 №54611263 
1378844008837.jpg

>>54610982
Подпоручик Дуб, доедая свой обед, увидал Павлика, крадущегося в сторону солдатских вагонов с некой бутылкой. Подпоручик остановил Павлика и потребовал ответить, что находится в бутылке, на что Павлик, не моргнув глазом, соврал:
- Господин подпоручик, здесь у меня вода. А в бутылке от Бехеровки она у меня оттого, что иной свободной тары на весь состав не нашлось.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:13:26  #115 №54611264 
1378844006036.jpg

>>54611177

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:14:43  #116 №54611319 

>>54611247
Ага, тоже отличный вариант, только если будет видна четкая связь с романом, а не просто клистир с простыней. Можно цитату годную поставить вроде "На этих клистирах и держится австрийская империя".
Реролл, кстати

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:15:30  #117 №54611357 

>>54611059
Не путай брони и ебнутых вайперов.
мимо-брони
Полет с огурцами!

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:15:50  #118 №54611379 
1378844150327.jpg

Понимен, пости оригинал контент с красками и прочими подобными вещами, векторов с черным фоном у нас хватает.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:16:04  #119 №54611393 

>>54607923
Пусть Павлик сообщит мне о том, что если я продолжу прогуливать пары, то все будет хорошо.
3курс

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:16:11  #120 №54611399 

>>54611263
Спасибо! И откуда у тебя столько реквизита? В театре, что ли, живешь?

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:16:46  #121 №54611427 

>>54611393
ролл

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:17:08  #122 №54611440 

>>54611393
ролл2

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:17:21  #123 №54611445 

>>54611393
карасик

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:17:38  #124 №54611455 

>>54611393
ролл 3

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:17:38  #125 №54611456 

>>54611399
Воспользуюсь твоим даблом - павлик читает монолог на сценена твой выбор. можно лампой его осветить еще

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:18:14  #126 №54611497 
1378844294867.jpg

>>54611263
Можно развить тему годных чешских писателей.
Однажды, проснувшись у себя в кровати, Павлик обнаружил, что превратился в ужасное насекомое.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:18:24  #127 №54611503 
1378844304265.jpg

>>54611399
Нет, просто собираю всякую всячину интересную.

>>54611393

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:18:32  #128 №54611508 
1378844312551.jpg

>>54611455

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:18:51  #129 №54611524 

Сегодня кот читает мизулин, а завтра кот читает мизулин.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:19:41  #130 №54611564 

>>54611503
Но еще один день то можно отдохнуть?
Тем более через 3 часа начинаются пары, а я еще не спал.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:19:57  #131 №54611574 

>>54611524
Сегодня кот читает Лема, а завтра кот читает хабр.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:22:13  #132 №54611679 

>>54611574
Сегодня кот читает Хаксли, а завтра кот мониторит избирательные участки.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:22:46  #133 №54611702 

>>54611679
Ой блджад, сегодня уже завтра, не заметил.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:23:41  #134 №54611749 

Анон, сфоткай павлика со всех сторон пожалуйста, хочу тянке такого кота сшить.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:23:59  #135 №54611762 

>>54611497
Реролл и плюс русский вариант:
Павлик с усами и бородкой, моноклем, работает доктором в глубинке Российской империи, делая интересные записки.
Или, ещё лучше → >>54611702 , Павлик взирает с экрана большим братом.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:24:26  #136 №54611786 
1378844666006.jpg

>>54611456
О, бедный Йорик! Я знал его, Горацио!

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:25:47  #137 №54611847 

>>54607923
Надпись: "Привет пацанам с do4a.com"

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:26:04  #138 №54611862 

>>54611847
ролл 1/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:26:20  #139 №54611874 

>>54611847
ролл 2/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:26:44  #140 №54611892 

>>54611847
ролл 3/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:26:57  #141 №54611898 

>>54611847
ролл 4/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:27:05  #142 №54611906 

Павлик просит HAL9000 открыть модульную дверь. Желательно в скафандре.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:27:18  #143 №54611916 

>>54611847
Карасик
5/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:27:31  #144 №54611926 

>>54611847
ну же?
6/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:27:45  #145 №54611935 

>>54611847
7/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:27:47  #146 №54611938 

>>54611906
Ролл 1/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:28:06  #147 №54611956 

>>54611847
8/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:28:17  #148 №54611964 

>>54611906
Ролл 2/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:28:22  #149 №54611969 
1378844902528.png

>>54611059
> Отправляю жалобу ГОСПОДИН ПОЛИЦЕЙСКИЙу.
> 74547 №54607923 Халп! Понеебы толсто тролят в бредаче.
Господин ПОНИцейский в треде. Вайп ручной, следовательно не запрещён.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:28:27  #150 №54611972 

>>54611847
9/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:28:54  #151 №54611996 

>>54611906
Ролл 3/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:29:08  #152 №54612001 
1378844948779.png

>>54611749

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:29:42  #153 №54612032 

>>54611906
Ролл 4/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:29:50  #154 №54612037 

>>54611847
10/10
SetLength(counter2, 20);

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:30:24  #155 №54612067 

>>54611847
11/20

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:30:33  #156 №54612071 

>>54611969
лох пидор

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:30:35  #157 №54612073 

>>54611847
12/20

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:30:47  #158 №54612083 

>>54611847
13/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:31:07  #159 №54612095 

>>54611906
5/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:31:12  #160 №54612099 

>>54611847
14/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:31:33  #161 №54612114 

>>54611906
6/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:32:02  #162 №54612138 

>>54611906
7/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:32:20  #163 №54612155 

>>54611906
8/10

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:33:13  #164 №54612194 

>>54611786
Спасибо. :3

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:33:29  #165 №54612207 

>>54612155
Ура! ОП, хороший реквест, выполни, будь няшей.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:35:24  #166 №54612305 

>>54612207
Доча доча ком, доча, жми 200

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:35:36  #167 №54612319 
1378845336191.jpg

>>54611762
Огромное насекомое!

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:36:32  #168 №54612353 
1378845392421.jpg

>>54612001

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:38:19  #169 №54612431 

>>54612319
Спасибо. Этого Павлика жаль. Он такой одинокий, даже когда еще не был насекомым.
А у нас новый реквест.
Павлик косплеит ту самую сцену Зеленого слоника, когда братишку будят. Плащ как раз есть, разве что ещё погоны добавить, или что там было.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:41:32  #170 №54612569 

>>54607923
Павликзилла давит мелких людишек, ну и жрет их, само собой.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:42:15  #171 №54612601 

>>54612431
оп, а у Павлика нет подружки? сшей подружку!

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:43:25  #172 №54612660 
1378845805011.jpg

>>54611906

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:43:50  #173 №54612682 
1378845830931.jpg

>>54612099
Ну давай, передай привет пацанам с дочи-то

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:44:02  #174 №54612689 

ОП, я тот другой Павлик. У меня последний реквест. Пусть кот Павлик напишет, что любит аш ню (символы пикрелейтед). Очень неплохо было бы рядом поставить портрет Ландау. И главное - не на самом главном месте, но заметно пусть будет написано, что лучше ФИВТа только Бек.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:45:01  #175 №54612729 

>>54612099
Ну и там можно добавить гантели/штанги

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:45:05  #176 №54612731 
1378845905239.gif

>>54612689
Пик отклеился.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:46:18  #177 №54612795 
1378845978237.jpg

>>54612682

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:47:30  #178 №54612861 
1378846050322.png

Научная тематика, точно!
Котик летит в шарике альбукерке.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:47:43  #179 №54612871 

>>54612660
Боюсь, я не могу этого сделать, ДэйвПавлик.
Спасибо большое, ОП.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:47:57  #180 №54612885 
1378846077789.jpg

>>54612795
Спасибо :3
А теперь: "Вадим Иванов, хватит употреблять анаболики" и рядом ампулы или блистеры с таблетками.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:48:40  #181 №54612922 

Или нет, лучше:
"Вадим Иванов, где видео?"

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:48:45  #182 №54612927 

>>54612861
Ролл.
Или смотрит на бублик и говорит: "Мда, токамаки уже не те".

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:49:36  #183 №54612961 

>>54612861
На тему Альбукерке. Павлик варит синий мет.
>>54612689
Ролл заодно.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:49:51  #184 №54612975 
1378846191576.jpg

>>54612922

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:49:55  #185 №54612980 

>>54612927
Ролл.
Или лететь с помощью антигравитационного поля.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:52:03  #186 №54613081 

>>54612689
Ролл 1/10
Запустим тогда добавление вариантов "Павлик из сериалов"
К синему мету добавляю:
Павлик примотал жертву полиэтиленом к столу и стоит над ней с огромным ножем.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:52:23  #187 №54613104 
1378846343592.jpg

>>54612689

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:52:25  #188 №54613106 
1378846345838.jpg

Бампаю котами

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:52:44  #189 №54613118 

>>54607923
Обоссы его с пруфами.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:53:12  #190 №54613140 

>>54612980
Теория игр идет против меня, но я не сдаюсь.
Павлик прилуняется. хьюстонунаспроблемы и все такое

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:53:17  #191 №54613146 
1378846397354.jpg

>>54613118
Быдло

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:53:52  #192 №54613169 

>>54612689
Ролл 2/10
Кстати, меня уже разбанили, ура!
Новый сериальный вариант:
Павлик передает шифровку в центр с чемодана Кэт, такой вот каламбур.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:54:07  #193 №54613182 
1378846447395.jpg

>>54612922
Я знаю ты хочешь, жать больше всех на районе, штангу в 200 кило уже сжимают ладони

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:55:10  #194 №54613221 

Разрешь его и насри туда

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:55:20  #195 №54613229 

>>54613140
Котяра выводит теорему Пифагора, пользуясь штанами ОПа-хуя.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:55:30  #196 №54613235 
1378846530083.jpg

>>54612922
Ты собираешь все силы
Ты концентрируешь волю
Напрягаются жилы
И ты не чувствуешь боли

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:55:40  #197 №54613242 

>>54607923
Павлик в засаде/выглядывает из-за угла.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:55:56  #198 №54613258 
1378846556126.png

>>54613104
Спасибо огромное, ОП!

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:56:03  #199 №54613266 
1378846563051.jpg

>>54612922

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:56:25  #200 №54613285 
1378846585430.jpg

>>54612922
Все хотят отдыха
Все почему-то устали
А ты день за днем ебашишь в зале

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:57:04  #201 №54613316 

> выполняет интересные и неопасные для него
>>54613221

Котик практически вычисляет дальность броска тела.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:57:08  #202 №54613321 

Павлик в галстуке-бабочке и рядом и отвёрткой в руке!

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:57:27  #203 №54613328 

>>54613242
Павлик в темных очках свисает с потолка на троссе.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:57:58  #204 №54613353 

>>54613321
Ролл

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:58:16  #205 №54613367 

>>54613316
Котик в ящике Шредингера.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:59:04  #206 №54613409 

>>54613367
Кот пытается клонировать себя с помощью учебника по квантовой механике.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:59:26  #207 №54613425 

>>54613409
Ох, черт! Все, сдаюсь.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:59:40  #208 №54613433 
1378846780604.jpg

Павлик косплеит эту сцену.

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:59:43  #209 №54613435 
1378846783824.jpg

>>54613266

Аноним Срд 11 Сен 2013 00:59:50  #210 №54613440 
1378846790225.jpg

>>54613367
Есть ли он там?

Аноним Срд 11 Сен 2013 01:00:10  #211 №54613452 

ОП, а я тем временем мизулиную реквесты про сериалы другого Павлика.
Итак, есть варианты
Варит мет Breaking Bad
Стоит с ножем Dexter
Передает шифровку в центр через чемодан Кэт А то сам не знаешь, откуда
Добавляю суперреквест, приоритетнее других - Павлик со звуковой отверткой отбивается от Далеков.

Аноним Срд 11 Сен 2013 01:02:17  #212 №54613543 

>>54613440
Схлопывай волновую функцию!

Аноним Срд 11 Сен 2013 01:02:28  #213 №54613558 
1378846948783.jpg
Аноним Срд 11 Сен 2013 01:03:02  #214 №54613585 

>>54613452
Ролл
Добавляю менее приоритетный, но все же.
Павлика выбрасывает завернутого в полиэтилен на берег Лора Палмер же

Аноним Срд 11 Сен 2013 01:03:06  #215 №54613590 

>>54613558
ну и проваливай, пидор

Аноним Срд 11 Сен 2013 01:03:18  #216 №54613606 
1378846998424.jpg

Ты его сам сделал?

Реквест - Павлик на подоконнике, чтобы было видно небо за окном.

Аноним Срд 11 Сен 2013 01:03:31  #217 №54613613 

>>54613543
Анон, я ведь гуманитарий. Но борюсь с этим.

Аноним Срд 11 Сен 2013 01:03:54  #218 №54613637 

>>54613558
Ладно, пока, всего хорошего, приходи поскорей. Хотел ещё косплей Вольнова зареквестить.

Аноним Срд 11 Сен 2013 01:04:40  #219 №54613672 

>>54613558
Буду ждать тебя, няша. :3

Аноним Срд 11 Сен 2013 01:05:51  #220 №54613730 

>>54613613
Хоть бы википедию почитал штоль или Big bang Theory посмотрел.

Аноним Срд 11 Сен 2013 01:15:21  #221 №54614145 

>>54607923
Ты охуенен, ОП, очень поднял мне настроение. И Павлик твой большой няша. До встречи!

comments powered by Disqus

Отзывы и предложения